杨廷宝，1924年毕业于美国宾夕法尼亚大学建筑系，获硕士学位。1940年任中央大学建筑系教授。杨先生一生主持、参加指导的设计工程有100余项。在中国近现代建筑史上富有盛名。

先生虽已乘鹤西去，但翻开他留下的一张张隽永画卷，端正依旧、清朗常在。光影间，似乎还能触碰执笔之人厚积薄发的沉隐之力。

杨廷宝先生一生为人谦逊克己、勤勉实干，内韧外秀。上世纪二十年代在宾夕法尼亚大学建筑系读研期间，师从美国水彩画大师George Walter Dawson。杨先生认为：“建筑师画水彩，我主张要写实，而不是用写意的方法。我们不同于美术家。即便他认为出于意境的需求，同意放宽比例尺度，也必须在适当的范围内。”

杨廷宝先生从青年时代就养成了“画日记”的好习惯，遇到大自然中优美的风景或是有艺术性的建筑就随手勾出来。这即成为他从事调查研究的主要方法，也大大提高了他的绘画技能。他随身携带有三件宝，“笔、小本、钢尺”，随时备用，终身持之以恒。速写让杨先生开阔了视野，也使得他对尺寸比例都极其敏感，手就像比例尺一般精准。

谈写生

这些画，题材不外乎两种：一种是风景，我喜欢大自然的风景；一种是建筑，我爱好有艺术性的建筑。

素描和速写，可培养一个人概括表现对象的能力：要求在短时间内用简炼的笔触来表达对象准确的轮廓，景物的虚实、远近、明暗，甚至气氛意境。如何把景物组织在一幅画中，并使整个画面协调，这又是构图的训练。

学建筑的人多画点速写很有好处。首先，建筑设计从某些方面来说，是一种形象思维。如果说，速写是直观的记录，那么，设计草图就是构思的记录，两者触类旁通。画的多了，久而久之无形中就会丰富思维能力。

再者，写生多了，对建筑的比例、尺度，不需过多地硬记数字，可以部分地依赖自己的直观。我画古建筑就常常信手勾上几笔，尺度差不离。这种尺度概念的掌握，对学建筑的人甚为重要。

此外，速写也是收集资料的一种方法，通过自己亲身实地测绘画下来的东西，往往印象很深，经久不忘。我以为，这是一种学习方法；也可以说是我的“癖好”。

“聚沙成塔”——知识全靠勤奋和积累。科学技术知识如此，造型艺术也是如此。多看多画好的单体建筑，可以提高一个人的建筑艺术素养。

平时出门开会，我随身总少不了笔和小本，经常将需要的对象画下来。时间充裕时，画的仔细些；时间少则寥寥几笔，勾个轮廓。每张画都记上年月，这是画“日记”，久后再看，饶有兴味。

近年来，我常用钢笔速写，钢笔在线条浓淡的表现上虽没有铅笔好，但易于保存。这时，对景物的远近层次，只能用线条的虚实来表示。在只求某个细部纹样时，白描画法也未尝不可。速写主要在概括示意。

在做学生时，我曾画了一年多的人体，都是一至两个小时的快作业。画人体比较难，它训练人们准确掌握轮廓和明暗效果。真正要画好人体，最好还是要学点人体解剖学。对我们学建筑的，就可不必这么苛求了。

童年和学生时代的生活，往往使人终身难忘。学生时代的朋友和老师，也常使人毕生永志。我已是近八旬的老人，每当回忆往昔，怎么能忘掉我学生时代的老师呢？

他就是George Walter Dawson。

口述：杨廷宝

整理：南京工学院建筑研究所晏隆余